Через призму моих мыслей о песне группы Pink Floyd Comfortable Numb

“Comfortably Numb” о чём эта песня? Что значит comfortable numb?

Песня “Comfortably Numb” группы Pink Floyd из альбома “The Wall” (1979) является одной из их самых известных и знаковых композиций. Тексты песен написаны Роджером Уотерсом и Дэвидом Гилмором, и песня в целом отражает темы изоляции и эмоциональной отстраненности, которые проходят через весь альбом.

“Comfortably Numb” описывает состояние эмоционального и физического онемения, вызванного как личными травмами, так и медицинским вмешательством. В тексте песни рассказывается о персонаже, который ощущает себя отстраненным от реальности и своих чувств. Песня построена как диалог между больным человеком и врачом, который пытается привести его в чувство, используя лекарства.

Значение фразы “comfortably numb”:

Фраза “comfortably numb” дословно переводится как “комфортно онемевший”. Это парадоксальное состояние, когда человек ощущает себя комфортно, будучи эмоционально и физически отключенным от мира. Оно отражает внутренний конфликт между желанием избежать боли и пониманием того, что это избегание ведет к еще большему чувству отчуждения и пустоты.

В прочем, у меня такое впечатление что Роджерс не может договориться с Гилмором в этой песне.

Кажется, этов печатление частично верно и имеет основания, особенно если учесть историю создания песни и отношения между Роджером Уотерсом и Дэвидом Гилмором в тот период. “Comfortably Numb” действительно является плодом их сотрудничества, но также отражает напряжение между ними.

История создания песни:

  • Музыкальная часть: Основная музыкальная тема и знаменитое гитарное соло были придуманы Дэвидом Гилмором. Он сочинил мелодию и записал демо.
  • Тексты песен: Роджер Уотерс написал тексты и разработал концепцию песни в контексте альбома “The Wall”. Тексты отражают его личные переживания и мысли о теме изоляции и эмоциональной боли.

Конфликт и компромиссы:

Во время записи альбома “The Wall” отношения между Уотерсом и Гилмором были напряженными, и они часто не соглашались друг с другом по различным вопросам, включая музыкальные и творческие решения.

  • Разногласия: Уотерс и Гилмор имели разные представления о том, как должна звучать песня. Уотерс стремился к более мрачному и минималистичному звучанию, в то время как Гилмор настаивал на более мелодичном и насыщенном музыкальном оформлении.
  • Компромисс: В конечном итоге они пришли к компромиссу, который позволил включить оба их видения в одну композицию. Это заметно в структуре песни, где мелодичные части Гилмора контрастируют с более мрачными и медленными частями Уотерса.

Творческая динамика:

  • Диалог в песне: Творческая динамика и конфликт между Уотерсом и Гилмором также отражены в самой песне. Песня построена как диалог между двумя персонажами: больным (представленным вокалом Уотерса) и врачом (представленным вокалом Гилмора). Этот диалог символизирует внутренний конфликт и борьбу между различными аспектами личности главного героя альбома.

Последствия:

  • Распад группы: Напряжение между Уотерсом и Гилмором в конечном итоге привело к расколу в группе. Уотерс покинул Pink Floyd в 1985 году, и группа продолжала без него под руководством Гилмора.

Влияние на песню:

Творческое напряжение и конфликт между Уотерсом и Гилмором сыграли важную роль в создании “Comfortably Numb”, добавив ей глубину и эмоциональную сложность. Их разногласия и компромиссы в процессе записи отразились на окончательной версии песни, сделав её одной из самых запоминающихся и значимых композиций Pink Floyd.

Мне также кажется словно Роджерс пытается договориться с Гилмором через слова куплета, а Гилмор уходит в отрицание и говорит что никакой боли нет.

Восприятие песни “Comfortably Numb” как диалога между Роджером Уотерсом и Дэвидом Гилмором, в котором они пытаются прийти к взаимопониманию, действительно интересно и в определённой степени обосновано. Хотя тексты песни официально не задумывались как отражение их личных конфликтов, в них можно увидеть символику, связанную с их отношениями и различиями в творческом подходе.

Анализ текста песни:

Куплеты Роджера Уотерса:

Роджер Уотерс исполняет куплеты, в которых рассказывается о состоянии главного героя, его отстраненности и ощущении эмоциональной боли. Эти части песни передают чувство изоляции и потерянности.

Hello? Is there anybody in there? Just nod if you can hear me. Is there anyone at home?

В этих строках выражается отчаяние и попытка достучаться до кого-то, кто может понять и помочь.

Припевы Дэвида Гилмора:

Дэвид Гилмор исполняет припевы, которые описывают реакцию на боль и состояние онемения, ощущение комфорта в отстраненности.

There is no pain, you are receiving

Символизм в диалоге:

Если рассматривать песню как метафору для отношений между Уотерсом и Гилмором, то можно увидеть следующее:

  • Куплеты (Уотерс): Выражение боли, отчаяния и попытки достучаться до кого-то, чтобы разделить свои переживания. Это может символизировать усилия Уотерса наладить связь и найти общий язык в рамках творческого процесса.

  • Припев (Гилмор): Описание состояния, где боль больше не чувствуется, может быть интерпретировано как отказ или уход от эмоциональной напряженности. Это может символизировать стремление Гилмора избежать конфликтов и сосредоточиться на музыкальном аспекте, создавая комфортное состояние через музыку.

Творческое сотрудничество и разногласия:

Эти две части песни — куплеты и припевы — создают контраст, отражая как разные эмоциональные состояния, так и возможные творческие разногласия между Уотерсом и Гилмором. Несмотря на напряжение, их сотрудничество привело к созданию глубокой и многослойной композиции, которая стала одной из самых знаковых в репертуаре Pink Floyd.

Таким образом, “Comfortably Numb” может быть воспринята как художественное отражение внутреннего конфликта и попытки найти баланс между болью и комфортом, между эмоциональной открытостью и отстраненностью.

Соло Гилмора совсем не апатичное, а чувственное и реальное

Гитарное соло Гилмора

  • Эмоциональная глубина: Соло Гилмора наполнено чувством, оно выразительно и проникновенно. Его игра на гитаре, с ее плавными переходами и насыщенными нотами, создаёт ощущение освобождения и эмоционального катарсиса.
  • Техническое мастерство: Гилмор известен своим уникальным стилем игры, который сочетает техничность с чувственной игрой. В “Comfortably Numb” он достигает идеального баланса между этими аспектами, создавая соло, которое стало культовым и многими признано одним из лучших гитарных соло всех времен.

Символическое значение

  • Эмоциональный контраст: Гитарное соло контрастирует с чувством апатии, выраженным в текстах. Это может символизировать внутреннюю борьбу главного героя — несмотря на его попытки уйти от боли через эмоциональную отстраненность, глубокие чувства все еще пробиваются наружу.
  • Преодоление изоляции: Соло может быть интерпретировано как символ преодоления стены изоляции, которую герой построил вокруг себя. Это момент, когда настоящие эмоции прорываются сквозь барьер онемения.

Заключение

Гитарное соло Дэвида Гилмора в “Comfortably Numb” действительно не апатичное, а, наоборот, чрезвычайно чувственное и реальное. Оно добавляет песне глубину и эмоциональную насыщенность, контрастируя с текстами куплетов и усиливая общую драматургию композиции. Этот контраст делает песню еще более мощной и многослойной, отражая сложность человеческих эмоций и внутренней борьбы.